OLA PIETRZAK-PIECZYŃSKA
Paper is patient | Cicero
The artist, who comes from Poland, expresses her art with the help of herbaceous material that is at the stage of blooming or nature rejects it - creating paper objects. The artist enters into a relationship with the world around her - working with natural resources such as the vegetation of the Polish meadow and the hydrophytes of the Baltic Sea - producing herbaceous fiber as a material for artistic workshop work with paper. Her paper objects are deeply connected with the place – they define it and define it. Her interests in the ancient paper medium are related to the European tradition of making paper from cellulose and the care of Polish artistic craftsmanship. All her art is made of paper, which is produced by the artist herself in her own paper mill. Her paper appeals to the senses with its form, color, structure, smell and light. Experiments with fiber/paper pulp are dyeing in a natural way (with beetroot, cabbage, spinach decoction, also with vegetable charcoal). Important in the impact of her works is the light and observation in a shaded interior in concentration. Paper objects remember the shape on which they are dried - creating spatial installations. The oval shapes of the objects refer to the observation of the night sky and the forms recorded by the artist. This is related to the cycle that surrounds us in the universe, e.g. planetary conjunction. It gives viewers the opportunity to understand how the natural biological clock of the universe works. The drawing workshop is an entirely original vision - manual work with plant fiber, creating paper pulp. Her art describes the sensitivity of paper - its strength, and at the same time its lightness and delicacy.
Papier jest cierpliwy. Cyceron
(polski)
Pochodząca z Polski artystka, wyraża swoją sztukę za pomocą materiału zielnego, który jest na etapie przekwitnięcia lub natura go odrzuca – tworząc obiekty papiernicze. Artystka wchodzi w relacje z otaczającym ją światem – pracując z surowcem naturalnym takim jak: roślinność polskiej łąki i hydrofity Morza Bałtyckiego – wytwarzając włókno zielne jako materiał artystycznej pracy warsztatowej z papierem. Jej obiekty papiernicze są głęboko związane z miejscem – określają je i definiują. Jej zainteresowania prastarym medium papierniczym, związane są z tradycją europejskiego czerpania papieru z celulozy oraz pielęgnacji polskiego rzemiosła artystycznego. Cała jej sztuka jest tworzona z papieru, który jest wytwarzany przez samą artystkę w autorskiej papierni. Jej papier działa na zmysły formą, kolorem, strukturą, zapachem i światłem. Eksperymenty z włóknem/masą papierniczą to barwienie w sposób naturalny (wywarem z buraka, kapusty, szpinaku także węglem roślinnym). Ważne w oddziaływaniu jej prac jest światło i obserwacja w zacienionym wnętrzu w skupieniu. Obiekty papiernicze zapamiętują kształt, na którym są suszone – tworząc instalacje przestrzenne. Owalne kształty obiektów, nawiązują do obserwacji nocnego nieba i rejestrowanych przez artystkę form. Ma to związek z otaczającym nas cyklem we wszechświecie m.in. koniunkcją planet. Daje odbiorcom możliwość zrozumieć, jak działa naturalny zegar biologiczny wszechświata.
Warsztat czerpania jest w całości autorską wizją – ręcznej pracy z włóknem roślinnym, tworząc masą papierniczą. Jej sztuka opisuje wrażliwość papieru – jego wytrzymałość, a jednocześnie lekkość i delikatność.
